❝Mufasa: The Lion King❞ — REVIEW [ING/ESP]
𝐇𝐞𝐲, 𝐇𝐢𝐯𝐞
Going to the movies as a family now seems more of a challenge than a simple weekend outing. Between the variety of daily responsibilities and everyone's individual schedules, getting together on a weekend that is predestined for relaxation is a real gamble. However, I set myself a challenge this year to go to the movies at least once a month, and not miss the opportunity to enjoy the seventh art at its best, even if it's just me in the theater. On this occasion, we managed to go as a family to see the live action of Mufasa: The Lion King.
The story of The Lion King has resonated in the hearts of my generation, released in 1994, for someone from '98, it is undoubtedly a significant mark in childhood. We are all accustomed to remembering the great journey of Simba, the young lion struggling to reclaim his place in the cycle of life. However, the curiosity to learn more about all that was behind his roots was also of great interest. I must admit that I wasn't really thrilled that its delivery was in live action format, but the promos gave me hope during the wait. The film not only explored the roots of one of Disney's most iconic characters, but also invites reflection on the nature of leadership, family and responsibility.
The story unfolds wrapped in landscapes that resonate in the heart, and with a very realistic touch in the details, where visual effects played a key role in capturing the essence of the animal kingdom. The waiting time was worth it for the delivery of a film replete with a beauty that seems to come to life. For a generation accustomed to its animated version where the drawing is simple yet meaningful, the art direction is impressive. The technology allowed for a full immersion of colors and sounds that transported us to the world of the African Savannah, an environment full of life.
AQUÍ EN ESPAÑOLIr al cine en familia ahora parece más un reto que una salida sencilla de fin de semana. Entre la variedad de responsabilidades diarias y el horario individual de cada quien, juntarnos un fin de semana que está predestinado al descanso es una apuesta real. Sin embargo, me puse un reto este año de por lo mínimo asistir al cine una vez al mes, y no dejar perder la oportunidad de disfrutar del séptimo arte en su máximo esplendor, así sea yo sola en la sala. En esta ocasión, logramos ir en familia a ver el live action de Mufasa: El Rey León.
La historia de El Rey León ha resonado en los corazones de mi generación, estrenada en 1994, para alguien del 98, sin duda es una marca significativa en la infancia. Todos estamos acostumbrados a recordar la gran travesía de Simba, el joven león que lucha por reclamar su lugar en el ciclo de la vida. Sin embargo, la curiosidad de conocer más sobre todo lo que estaba detrás de sus raíces también era de gran interés. Debo reconocer que no estaba realmente encantada de que su entrega fuera en formato live action, pero las promociones me dieron esperanzas durante la espera. La película no solo exploró las raíces de uno de los personajes más icónicos de Disney, sino que también invita a reflexionar sobre la naturaleza del liderazgo, la familia y la responsabilidad.
La historia se desarrolla envuelta en paisajes que resuenan en el corazón, y con un toque muy realista en los detalles, en donde los efectos visuales jugaron un papel fundamental para capturar la esencia del reino animal. El tiempo de espera valió la pena para la entrega de un film repleto de una belleza que parece cobrar vida. Para una generación acostumbrada a su versión animada en donde el dibujo es simple pero significativo, la dirección artística es impresionante. La tecnología permitió una inmersión completa de colores y sonidos que nos transportaron al mundo de la Sabana Africana, un entorno lleno de vida.
Being a Disney girl, it was really touching to know the story of Mufasa before he became king. Everything is told through flashbacks, we get to know his childhood, youth and all the challenges he is involved in because of his innocence, gratitude and character. The film shows the reality of the difficulties of being integrated as a newcomer into a herd that perceives you as an outsider, and all the trials you must face to develop leadership. The layers in the development of his character and his understanding of the situations that arise make it easy for the viewer to connect intimately.
However, on a character development level, I would like to address one point that I found of great interest how it was captured: the brotherly relationship between Mufasa and Scar. The caricatured villain without much depth to which we were accustomed, here we are presented with his history, the reason that corrupted him. Wrapped in an emotional complexity, Scar is a being who loses his light of purity because of the spoiled brat of an overbearing father; his worth is lost when he is forbidden to improve in the different aspects that a leader must build. Here we enter into the fact that the influence of a bad upbringing can lead to making wrong decisions that will mark the rest of your life. Scar, being constantly pampered by his herd, and Mufasa following that path of condescension, adds to the deconstruction of a loyal brother, giving way to ambition and resentment in Scar's heart. I understood Scar's feelings when he felt betrayed by the person who swore to protect him, I consider that Mufasa made the mistake of throwing him into the arms of an unrequited love when he knew his own feelings.
Obviously, by this I am not saying that Scar's actions were the right ones in attempting to murder him. However, mutual betrayals are not cheating. If we try to understand Scar, replete with his constant feeling of inferiority, who has just lost his entire pack, and who, although he has the stamp of a king, is aware that he is useless in the face of adversity because of his cowardice, I am not at all surprised that something that might seem minimal like losing love, which was never really yours, triggers a need to climb over everything and everyone. It is precisely this family dynamic that adds a level of tension that keeps you on your toes.
AQUÍ EN ESPAÑOLAl ser una chica Disney, fue realmente emotivo conocer la historia de Mufasa antes de convertirse en rey. Todo es contado a través de flashbacks, conocemos su infancia, juventud y todos los desafíos en los que se ve envuelto por su inocencia, gratitud y carácter. La cinta muestra la realidad de las dificultades de ser integrado como nuevo en una manada que te percibe como forastero, y todas las pruebas que debes enfrentar para desarrollar liderazgo. Las capas en el desarrollo de su personaje y su comprensión con las situaciones que le suscitan hacen que el espectador conecte íntimamente con facilidad.
Sin embargo, en el plano de desarrollo de personajes, me gustaría abordar un punto que me pareció de gran interés cómo fue plasmado: la relación de hermandad entre Mufasa y Scar. El villano caricaturesco sin demasiada profundidad a la que estábamos acostumbrados, aquí nos presenta su historia, la razón que lo corrompió. Envuelto en una complejidad emocional, Scar es un ser que pierde su luz de pureza por la malcriadez de un padre prepotente; su valía se pierde al prohibírsele mejorar en los diferentes aspectos que un líder debe construir. Aquí entramos en el hecho de que la influencia de una mala crianza, puede llevar a la toma de decisiones equivocas que marcarán el resto de tu vida. Scar, al ser consentido constantemente por su manada, y Mufasa seguir ese camino de condescendencia, suma a la desconstrucción de un hermano leal, dando paso a la ambición y resentimiento en el corazón de Scar. Comprendí mucho el sentimiento de Scar al sentirse traicionado por la persona que juró protegerlo, considero que Mufasa cometió el error de arrojarlo a los brazos de un amor no correspondido cuando conocía sus propios sentimientos.
Obviamente, con esto no digo que las acciones de Scar fueran las correctas al intentar asesinarlo. Sin embargo, las traiciones mutuas no son trampa. Si intentamos comprender a Scar, repleto de su constante sentimiento de inferioridad, quien acaba de perder a toda su manada, y que, aunque tiene la estampa de rey, es consciente que es inútil ante las adversidades por su cobardía, no me sorprende nada que algo que podría parecer mínimo como perder el amor, que realmente nunca fue tuyo, desencadene una necesidad de trepar por encima de todo y todos. Es justamente esta dinámica familiar lo que añade un nivel de tensión que te mantiene atento.
On the other hand, the voices chosen for the characters are memorable and manage to convey the emotions needed to bring this story to life. Mufasa's interpretation, done by Aaron Pierre with his deep and resonant voice, manages to capture both his authority and his vulnerability, and is a delight to the ears. While Scar is played by Kelvin Harrison Jr. with a perfect blend of charisma and malice, which makes his treachery all the more interesting. The other characters are also very pleasant to listen to, and give a very good dynamic to the performance.
I must admit that the soundtrack is crucial in the narrative, differentiating the happy scenes from the sad ones and creating a sonorous atmosphere that complements the visual story. But I personally didn't like any of the songs, being Disney I thought at least half of them would end up in my playlist, but it didn't happen.
AQUÍ EN ESPAÑOLPor otro lado, las voces elegidas para los personajes son memorables y logran transmitir las emociones necesarias para dar vida a esta historia. La interpretación de Mufasa, hecha por Aaron Pierre con su voz profunda y resonante, logra capturar tanto su autoridad como su vulnerabilidad, y es una delicia a los oídos. Mientras que Scar es interpretado Kelvin Harrison Jr. con una mezcla perfecta de carisma y malicia, lo que hace que su traición sea aún más interesante. Los demás personajes también son muy agradables de escuchar, y dan una muy buena dinámica a la interpretación.
Debo admitir que la banda sonora es crucial en la narrativa, diferenciando las escenas felices de las tristes y creando un ambiente sonoro que se complementa con la historia visual. Pero a mí personalmente no me gustó ninguna canción, al ser Disney pensé que por lo menos la mitad de ellas acabarían en mi playlist, pero no sucedió.
The closing establishes a link between both generations that reinforces the idea of the cycle of life, and no doubt this resonates strongly with viewers who grew up with this story. I will not deny that I had to blink a lot on several occasions to keep from bursting into tears because of the feeling of nostalgia that suddenly attacked me. Undoubtedly, it is a film for all those who, at some point, their afternoons and evenings were for Disney, while calmly waiting for dinner or eating a snack.
This film not only pays homage to a beloved classic, but also expands its universe with a profound narrative. The combination of the live action format with a captivating story offers audiences a new way to experience a timeless legend, it certainly exceeded my expectations. The exploration of the characters of Mufasa and Scar I will always remember; and how sharing the same journey does not mean you will have the same fate.
AQUÍ EN ESPAÑOLEl cierre establece un vínculo entre ambas generaciones que refuerza la idea del ciclo de la vida, y sin duda esto resuena fuerte en los espectadores que crecieron con esta historia. No voy a negar que tuve que parpadear bastante en varias ocasiones para no echarme a llorar por el sentimiento de nostalgia que me atacaba de forma repentina. Sin duda, es una película para todos aquellos que, en algún punto, sus tardes y noches eran para Disney, mientras esperaban con calma la cena o comían la merienda.
Este film no solo rinde homenaje a un clásico querido, sino que también expande su universo con una narrativa profunda. La combinación del formato live action con una historia cautivadora ofrece al público una nueva forma de experimentar una leyenda atemporal, sin duda superó mis expectativas. La exploración de los personajes de Mufasa y Scar la recordaré siempre; y como compartir el mismo viaje no significa que se tendrá el mismo destino.
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Entonces esta es una precuela, al inicio me confundí y hasta sentí una especi de de Deja vu pensando que ha había visto esto antes, hace poco, pero en realidad se trataba de simba (el hijo) cuya película también fue live action. Creo que esta película es necesaria para explicar el origen de los personajes y el porque de sus actitudes. Muy buena reseña.
Sí, es justamente una precuela de todo que da sentido a muchas cosa que simplemente ignoramos de la animación original. El live action de la historia de Simba no me gustó tanto, pero esta maneja mucho mejor la trama. Gracias por leer.
he visto la comica pero asi no, se ve buena, excelente reseña!
I've seen the comic but not like this, it looks good, excellent review!