MOVIE REVIEW: "No Time To Die" (2021)

Synopsis: After a traumatic event, James Bond decides to leave MI6 and move to Jamaica. However, things will change when Felix (an old friend) reappears and asks for your help in finding a missing scientist. Bond is forced to dive into this new case, but realizes that the quest is actually a race to save the world against a top-notch biotech weapon.

It all started in the 60s (precisely in the year 1962), when the first movie (based on the most famous character created by British writer Ian Fleming) was released. Since then, seven actors, twenty-five movies (also encompassing an amazing production team) have been responsible for bringing to life these spy adventures that have been seen over all these years. With each new mission, a new piece is present within a much more complex plot. The source of evil is an organization called Spectre (which is represented by an octopus and this animal is a perfect "mascot" for that), allied with other forces becomes a repulsive battleground where no one can be trusted. In this conclusion, everything should revolve around her, but the writers opted for something far less immersive and shot straight into dramatic approaches.

Plano Crítico

CBR

Trying to create a perfect balance between action and drama is not an easy task, especially when what has more weight within the plot are the action sequences of physical movements. Featuring an agent with the weights of age limiting their more abrupt sequential plans (bold fight scenes are a sign of this because it's obvious they tried to "disguise" this impact within events), development is essentially focused on building a "new" James Bond, who is now much more humanized within a much more personal perspective and more connected with a desire to live a full, real and happy life (although this is always a big challenge). In none of the other movies (of the entire franchise) there was in the script such a dramatic aspect as the one that exists here and I confess that this surprised me a lot.

I wasn't expecting to see a movie with such a dramatic focus, because even though the plot focus is on being a great farewell to such a popular and beloved character, the essence of this agent is purely "cold" and "fleeting". So, seeing this deconstruction, and maturation happening naturally is without a doubt one of the highest and strongest points of the script. The evolution that the character has achieved here tends to be complete because he has reached the top of his evolution as a human being. After a start of frantic action (which, incidentally, brings the best action scene of the entire movie... with Italy as a beautiful setting), the story plunges into a dramatic density that is carried out in small, homeopathic doses (however, without ever forgetting its espionage and action elements that are already a hallmark of the franchise).

MensXP

IMDb

In the midst of this new whirlwind of intrigue, the focus that should have been turned to Spectre is lost and is replaced by the motivations of a new villain (who, despite having a connection with the organization, is not so present to the point of becoming the strongest eruption element of events). This is the "new configuration" of the plot, and Specter is reduced to a "plan B", with the escapist endings quite shallow, delivering a level of artificiality that particularly left me frustrated. A wrong decision, of proportions that negatively impact the script in its own proposal. Despite trying to get back on its feet, the efforts to make the espionage part of the plot more consistent have many flaws, and once again, it chooses the simplest paths to give answers that should have been obtained in a complex way.

Over the course of its nearly three hours, I expected to see something else challenging in terms of investigation. This happens in a few moments, and it's clear that the writers really decided to create a sphere with a well-founded drama to try to make up for this lack of a more solid investigative element. The drama in the general context of the plot works perfectly (although its main element sounds like a cliché at times), but it ends up "overshadowing" the part that should be more explosive in the approach: be it the ramifications involving the world of espionage or the very frenetic action scenes themselves, and seeing it not happen the way it should have happened, is also a negative because it's as if the elements that exist within the movie weren't enough to create a solid and challenging plot.

Pipoca Moderna

Pathé Cinemas

The sense of urgency that is imposed within the plot never reaches a truly alarming level. There are never the clearest manifestations of what is happening in a broader sense and everything is very limited to a few lines in the script and a few images to try to give a more complex dimension to the problem, which is never treated as the big problem that it really is. is, and all the destructive potential it brings, not just to the spy world, but to the rest of the world as well. The script downplays, in an unconvincing way, just the most important driving force that moves the movie, and everything that is being built. The result of this construction is an approach that, despite having very remarkable moments and scenes, is not enough to rescue the essence of James Bond in all his fullness.

There is a "minefield" in the plot, which is full of explosives. Unfortunately, not all of them are triggered at the same time, when they are, they create epic moments (like the final scene, which in addition to being very impactful... brings the classic elements to create a dramatic scene involving a strategically designed farewell to shock the audience, something I'm sure will surprise almost all viewers). The movie in general had the potential to be much better than it actually is (because in fact, it in its overall construction is great). The characters that are used as a transition element bring a very important weight to the action, which is almost always very competent in its most crucial moments. Not being so well explored as to be so relevant, some of them are "discarded" quickly.

Forces

Hot Lifestyle News

The cast is extremely competent. Daniel Craig delivers the best of his actions as James Bond, and in this movie, he's more confident in what he's doing and much more susceptible to changes that modify the partial essence of his character. Lashana Lynch is introduced into the plot with the promise of being Bond's "new replacement", the new 007, but despite being a good actress, the character is very secondary, and doesn't bring all the impact that it should have (she's imposing. , but her development is oscillating and this has an impact far below expectations... but still, her dynamic with Craig is excellent). Rami Malek, the new villain, is the other weak link in the plot, because although he is also a good actor, he doesn't print the basic characteristics (always sounds like something "weak" and "artificial") to be a great villain inside of the saga.

Léa Seydoux returns more vulnerable, Ralph Fiennes, Naomie Harris and Ben Whishaw continue to be very good supporting casts, Ana de Armas was an excellent surprise (the best among the new characters that brought more charisma and a more consistent sexier touch to the plot and her fight scene in Cuba was a very effective insertion point), Christoph Waltz, Rory Kinnear, Billy Magnussen and Jeffrey Wright have far fewer scenes, but they are still fundamental pieces to build the foundation of the script. Slipping with regard to other narrative elements, other important characters (such as the disappeared scientist), are reduced to a theme with a wrong approach that brings less urgency to the events. Even with some minor flaws... The cast maintains cohesion, chemistry and conversation very well with each other.

James Bond 007

Olhar Digital

No Time To Die is a movie that works very well as a farewell, but does not close the franchise with a golden key. Technically oscillating between great cinematic moments (the open-plan scenes look amazing) and some more modest setting explorations, the project has a range of good special effects, a very impressive soundtrack (a sensational work by Hans Zimmer and a great team) and a very objective photograph. Unfortunately, Cary Joji Fukunaga's direction doesn't bring high points (it only divides between relatively good moments and very average ones), but it's still something that works - to some extent - because it manages to deliver a quality final product. The farewell to the saga was bombastic, extremely bitter and brought a complete change in the future of the entire franchise.

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CRÍTICA DE PELÍCULA: "Sin tiempo para morir" (2021)

Sinopsis: Después de un evento traumático, James Bond decide dejar el MI6 y mudarse a Jamaica. Sin embargo, las cosas cambiarán cuando Félix (un viejo amigo) reaparezca y te pida ayuda para encontrar a un científico desaparecido. Bond se ve obligado a sumergirse en este nuevo caso, pero se da cuenta de que la búsqueda es en realidad una carrera para salvar al mundo contra un arma biotecnológica de primer nivel.

Todo empezó en los años 60 (precisamente en el año 1962), cuando se estrenó la primera película (basada en el personaje más famoso creado por el escritor británico Ian Fleming). Desde entonces, siete actores, veinticinco películas (que también engloban a un increíble equipo de producción) se han encargado de dar vida a estas aventuras de espías que se han visto a lo largo de todos estos años. Con cada nueva misión, una nueva pieza está presente dentro de una trama mucho más compleja. La fuente del mal es una organización llamada Spectre (que está representada por un pulpo y este animal es una "mascota" perfecta para eso), aliada con otras fuerzas se convierte en un repulsivo campo de batalla donde no se puede confiar en nadie. En esta conclusión, todo debería girar en torno a ella, pero los guionistas optaron por algo mucho menos inmersivo y se lanzaron directamente a planteamientos dramáticos.

Tratar de crear un equilibrio perfecto entre acción y drama no es tarea fácil, sobre todo cuando lo que tiene más peso dentro de la trama son las secuencias de acción de movimientos físicos. Con un agente con el peso de la edad que limita sus planes secuenciales más abruptos (las escenas de pelea audaces son una señal de esto porque es obvio que intentaron "disfrazar" este impacto dentro de los eventos), el desarrollo se centra esencialmente en construir un "nuevo" James Bond, que ahora está mucho más humanizado dentro de una perspectiva mucho más personal y más conectado con el deseo de vivir una vida plena, real y feliz (aunque esto siempre es un gran desafío). En ninguna de las otras películas (de toda la franquicia) había en el guión un aspecto tan dramático como el que existe aquí y confieso que esto me sorprendió mucho.

No esperaba ver una película con un enfoque tan dramático, porque aunque el enfoque de la trama es ser una gran despedida de un personaje tan popular y querido, la esencia de este agente es puramente "fría" y "fugaz". Entonces, ver esta deconstrucción y maduración sucediendo de forma natural es sin duda uno de los puntos más altos y fuertes del guión. La evolución que ha logrado el personaje aquí tiende a ser completa porque ha llegado a lo más alto de su evolución como ser humano. Tras un inicio de acción frenética (que, por cierto, trae la mejor escena de acción de toda la película... con Italia como un bello escenario), la historia se sumerge en una densidad dramática que se lleva a cabo en pequeñas dosis homeopáticas (sin embargo, sin olvidar nunca sus elementos de espionaje y acción que ya son seña de identidad de la franquicia).

En medio de este nuevo torbellino de intrigas, se pierde el foco que debería haberse vuelto hacia Spectre y es reemplazado por las motivaciones de un nuevo villano (que, a pesar de tener una conexión con la organización, no está tan presente hasta el punto de convirtiéndose en el elemento de erupción más fuerte de los eventos). Esta es la "nueva configuración" de la trama, y ​​Spectre se reduce a un "plan B", con los finales escapistas bastante superficiales, entregando un nivel de artificialidad que me dejó particularmente frustrado. Una decisión equivocada, de proporciones que impactan negativamente en el guión en su propia propuesta. A pesar de intentar ponerse de nuevo en pie, los esfuerzos por hacer más consistente la parte del espionaje de la trama tienen muchos fallos, y una vez más, elige los caminos más sencillos para dar respuestas que deberían haberse obtenido de forma compleja.

En el transcurso de sus casi tres horas, esperaba ver algo más desafiante en términos de investigación. Esto sucede en unos momentos, y está claro que los guionistas realmente decidieron crear una esfera con un drama bien fundado para intentar compensar esta falta de un elemento de investigación más sólido. El drama en el contexto general de la trama funciona a la perfección (aunque su elemento principal suena a cliché a veces), pero termina "eclipsando" la parte que debería ser más explosiva en el enfoque: ya sean las ramificaciones que involucran al mundo de el espionaje o las escenas de acción muy frenéticas en sí, y ver que no sucedió como debería haber sucedido, también es negativo porque es como si los elementos que existen dentro de la película no fueran suficientes para crear una trama sólida y desafiante.

El sentido de urgencia que se impone dentro de la trama nunca alcanza un nivel verdaderamente alarmante. Nunca existen las manifestaciones más claras de lo que está sucediendo en un sentido más amplio y todo se limita a unas pocas líneas en el guión y unas pocas imágenes para intentar darle una dimensión más compleja al problema, que nunca es tratado como el gran problema. que realmente es, es, y todo el potencial destructivo que trae, no solo al mundo de los espías, sino también al resto del mundo. El guión minimiza, de manera poco convincente, solo la fuerza motriz más importante que mueve la película y todo lo que se está construyendo. El resultado de esta construcción es un planteamiento que, a pesar de contar con momentos y escenas muy notables, no es suficiente para rescatar la esencia de James Bond en toda su plenitud.

Hay un "campo minado" en la trama, que está lleno de explosivos. Desafortunadamente, no todos se disparan al mismo tiempo, cuando lo son, crean momentos épicos (como la escena final, que además de ser muy impactante... trae los elementos clásicos para crear una escena dramática que involucra un diseño estratégico despedida para sorprender al público, algo que estoy seguro que sorprenderá a casi todos los espectadores). La película en general tenía el potencial de ser mucho mejor de lo que realmente es (porque de hecho, en su construcción general es genial). Los personajes que se utilizan como elemento de transición aportan un peso muy importante a la acción, que casi siempre es muy competente en sus momentos más cruciales. Al no estar tan bien explorados como para ser tan relevantes, algunos de ellos son "descartados" rápidamente.

El elenco es extremadamente competente. Daniel Craig ofrece lo mejor de sus acciones como James Bond, y en esta película, tiene más confianza en lo que está haciendo y es mucho más susceptible a los cambios que modifican la esencia parcial de su personaje. Lashana Lynch se introduce en la trama con la promesa de ser el "nuevo reemplazo" de Bond, el nuevo 007, pero a pesar de ser una buena actriz, el personaje es muy secundario y no trae todo el impacto que debería tener (ella impone ., pero su desarrollo es oscilante y esto tiene un impacto muy por debajo de las expectativas... pero aún así, su dinámica con Craig es excelente). Rami Malek, el nuevo villano, es el otro eslabón débil de la trama, porque aunque también es un buen actor, no imprime las características básicas (siempre suena a algo "débil" y "artificial") para ser un gran villano dentro de la saga.

Léa Seydoux regresa más vulnerable, Ralph Fiennes, Naomie Harris y Ben Whishaw siguen siendo muy buenos elencos secundarios, Ana de Armas fue una excelente sorpresa (la mejor entre los nuevos personajes que aportaron más carisma y un toque más consistente y sexy a la trama y su escena de pelea en Cuba fue un punto de inserción muy efectivo), Christoph Waltz, Rory Kinnear, Billy Magnussen y Jeffrey Wright tienen muchas menos escenas, pero siguen siendo piezas fundamentales para construir la base del guión. Deslizándose con respecto a otros elementos narrativos, otros personajes importantes (como el científico desaparecido), se reducen a un tema con un enfoque equivocado que trae menos urgencia a los hechos. Incluso con algunos defectos menores... El elenco mantiene muy bien la cohesión, la química y la conversación entre ellos.

Sin tiempo para morir es una película que funciona muy bien como despedida, pero no cierra la franquicia con llave de oro. Oscilando técnicamente entre grandes momentos cinematográficos (las escenas de planta abierta se ven increíbles) y algunas exploraciones de escenarios más modestas, el proyecto tiene una gama de buenos efectos especiales, una banda sonora muy impresionante (un trabajo sensacional de Hans Zimmer y un gran equipo) y un fotografía muy objetiva. Desafortunadamente, la dirección de Cary Joji Fukunaga no trae puntos altos (solo divide entre momentos relativamente buenos y momentos muy promedio), pero sigue siendo algo que funciona - hasta cierto punto - porque logra entregar un producto final de calidad. La despedida de la saga fue grandilocuente, extremadamente amarga y supuso un cambio completo en el futuro de toda la franquicia.

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CRÍTICA DE FILME: "Sem Tempo Para Morrer" (2021)

Sinopse: Depois de um evento traumático, James Bond decide deixar o MI6 e se mudar para a Jamaica. No entanto, as coisas mudarão quando Felix (um antigo amigo) reaparece e pede a sua ajuda para encontrar um cientista está desaparecido. Bond se vê obrigado a mergulhar nesse novo caso, mas percebe, que a busca é, na verdade, uma corrida para salvar o mundo contra uma arma biotecnológica de altíssimo nível.

Tudo começou na década de 60 (precisamente no ano de 1962), quando o primeiro filme (baseado no mais famoso personagem criado pelo escritor britânico Ian Fleming) foi lançado. Desde então, sete atores, vinte e cinco filmes (abrangendo também uma equipe de produção incrível) foram responsáveis por dar vida a essas aventuras de espionagem que foram vistas durante todos esses anos. A cada nova missão, uma nova peça se faz presente dentro de uma trama muito mais complexa. A fonte do mal é uma organização chamada Spectre (que é representada por um polvo e esse animal é um "mascote" perfeito para isso), aliada a outras forças se torna um campo de guerra repulsivo onde ninguém é confiável. Nesta conclusão, tudo deveria girar em torno dela, mas os roteiristas optaram por algo bem menos imersivo e atiraram direito em abordagens dramáticas.

Tentar criar um balanço perfeito entre ação e drama não é uma tarefa fácil, principalmente quando o que tem mais peso dentro da trama são as sequências ações de movimentos físicos. Apresentando um agente com os pesos da idade limitando os seus planos sequenciais mais bruscos (cenas de lutas ousadas são um sinal disso porque é óbvio que eles tentaram "disfarçar" essa impacto dentro dos acontecimentos), o desenvolvimento é focado essencialmente na construção de um "novo" James Bond, que agora é muito mais humanizado dentro de uma perspectiva muito mais pessoal e mais conectada com um desejo de viver uma vida plena, real e feliz (ainda que isso seja sempre um grande desafio). Em nenhum dos outros filmes (de toda a franquia) houve no roteiro, um aspecto tão dramático quanto este que existe aqui e eu confesso que isso me surpreendeu muito.

Eu não estava esperando assistir a um filme com um foco tão dramático, porque mesmo sabendo que o foco da trama é ser uma grande despedida para um personagem tão popular e querido, a essência desse agente é puramente "fria" e "fugaz". Então, ver essa desconstrução, e amadurecimento acontecendo com naturalidade é sem dúvidas um dos pontos mais altos e fortes do roteiro. A evolução que o personagem atingiu aqui tende a ser completa porque ele chegou no topo da sua evolução enquanto ser humano. Depois de um começo de ação frenética (que aliás, traz a melhor cena de ação de todo o filme... tendo a Itália como um belo cenário), a história mergulha em uma densidade dramática que vai sendo conduzida em pequenas doses homeopáticas (porém, sem nunca esquecer dos seus elementos de espionagem e ação que já são uma marca da franquia).

No meio desse novo redemoinho de intrigas, o foco que deveria ser voltado para a Spectre acaba perdido e é substituído pelas motivações de um novo vilão (que apesar de ter uma conexão com a organização, não se faz tão presente a ponto de se tornar o elemento de erupção mais forte dos acontecimentos). Essa é a "nova configuração" da trama, e a Spectre é reduzida a um "plano B", com os desfechos escapistas bastante rasos, entregando um nível de artificialidade que particularmente me deixou frustrado. Uma decisão equivocada, de proporções que impactam negativamente o roteiro na sua própria proposta. Apesar de tentar se reerguer, os esforços para tornar a parte de espionagem da trama em algo mais consistente tem muitas falhas, e mais uma vez, escolhe os caminhos mais simples para dar respostas que deveriam ter sido obtidas de forma complexa.

Ao longo de suas quase três horas, eu esperava assistir mais algo desafiador em termos de investigação. Em poucos momentos isso acontece, e fica claro que os roteiristas decidiram realmente criar uma esfera com um drama bem fundamentado para tentar suprir essa falta de um elemento investigativo mais sólido. O drama no contexto geral da trama funciona perfeitamente (ainda que o principal elemento dele soe como um clichê em alguns momentos), mas ele acaba "ofuscando" a parte que deveria ser mais explosiva na abordagem: sejam as ramificações envolvendo o mundo da espionagem ou as próprias cenas de ações marcadas pelo frenesi, e ver isso não acontecer da maneira que deveria ter acontecido, também é algo negativo porque é como se os elementos que existem dentro do filme não fossem o suficiente para criar uma trama sólida e desafiadora.

O senso de urgência que é imposto dentro da trama nunca atinge um nível realmente alarmante. Nunca há as manifestações mais claras do que está acontecendo em um sentido mais amplo e tudo fica muito limitado em poucas linhas no roteiro e algumas imagens para tentar dar uma dimensão mais complexa sobre o problema, que nunca é tratado como o grande problema que ele realmente é, e todo o potencial destrutivo que ele traz, não apenas para o mundo da espionagem, mas também para todo o restante do mundo. O roteiro minimiza, de uma maneira não muito convincente, justamente a força motora mais importante que move o filme, e tudo o que está sendo construído. O resultado dessa construção é um abordagem que apesar de ter momentos e cenas bem marcantes, não é o suficiente para resgatar a essência de James Bond em toda à sua plenitude.

Há um "campo minado" na trama, que é cheio de explosivos. Infelizmente, nem todos eles são acionados, ao mesmo, quando são, criam momentos épicos (como a cena final, que além de ser muito impactante... traz os elementos clássicos para criar uma cena dramática envolvendo uma despedida estrategicamente pensada em chocar o público, algo que eu tenho certeza que irá surpreender quase todos os telespectadores). O filme de uma maneira geral tinha um potencial para ser muito melhor do que na verdade ele é (porque de fato, ele em sua construção geral é ótimo). Os personagens que são usados como elemento de transição trazem um peso muito importante para a ação, que quase sempre é muito competente nos seus momentos mais cruciais. Não sendo tão bem explorados a ponto de serem tão relevantes, alguns deles são "descartados" rapidamente.

O elenco é extremamente competente. Daniel Craig entrega a melhor de suas ações na pele de James Bond, e neste filme, ele está mais seguro do que está fazendo e muito mais suscetível as mudanças que modificam a essência parcial do seu personagem. Lashana Lynch é introduzida na trama com a promessa de ser a "nova substituta" de Bond, a nova 007, mas apesar de ser uma boa atriz, a personagem é muito secundária, e não traz todo impacto que deveria ter trazido (ela é imponente, mas o seu desenvolvimento é oscilante e isso tem impacto muito aquém do esperado... mas ainda sim, a dinâmica dela com Craig é excelente). Rami Malek, o novo vilão, é o outro elo fraco da trama, porque apesar dele também de ser um bom ator, ele não imprime as características básicas (soa sempre como algo "fraco" e "artificial") para ser um grande vilão dentro da saga.

Léa Seydoux volta mais vulnerável, Ralph Fiennes, Naomie Harris e Ben Whishaw continuam sendo elencos de apoio muito bons, Ana de Armas foi uma excelente surpresa (a melhor dentre das novas personagens que trouxe mais carisma e um toque mais sexy mais consistente para trama e a cena de luta dela em Cuba foi um ponto de inserção bem eficiente), Christoph Waltz, Rory Kinnear, Billy Magnussen e Jeffrey Wright tem bem menos cenas, mas ainda sim, são peças fundamentais para construir a base do roteiro. Escorregando no que diz respeito a outros elementos narrativos, outros personagens importantes (como o cientista desaparecido), são reduzidos a uma temática com abordagem equivocada que traz menos urgência para os acontecimentos. Mesmo com algumas pequenas falhas... O elenco mantém coesão, química e conversa muito bem entre si.

Sem Tempo Para Morrer é um filme que funciona muito bem como uma despedida, mas não fecha com uma chave de ouro a franquia. Tecnicamente oscilando entre excelentes momentos cinematográficos (as cenas de planos abertos tem um visual incrível) e algumas explorações de cenários mais modestos, o projeto tem uma gama de bons efeitos especiais, uma trilha sonora muito marcante (um trabalho sensacional do Hans Zimmer e uma grande equipe) e uma fotografia bem objetiva. Infelizmente a direção do Cary Joji Fukunaga não traz pontos altos (apenas se divide entre momentos relativamente bons e outros bem medianos), mas ainda sim é algo que funciona - até certo ponto - porque consegue entregar um produto final de qualidade. A despedida da saga foi bombástica, extremamente amarga e trouxe uma mudança completa no futuro de toda a franquia.